Workshop for profesjonelle scenekunstnere
The Big Picture
- en Ensemble Thinking workshop
23.-24. november 2019
The Big Picture - en Ensemble Thinking workshop Ensemble Thinking (ET) er en praksis for samarbeid og scenisk gruppeimprovisasjon i bevegelse, dans og koreografi. Gjennom kompositoriske strukturer finstiller vi evnen til å oppfatte, initiere og støtte kollektive handlinger. Uttrykket blir et resultat av det vi alle bidrar med. Denne helgen kommer vi til å fordype oss i det store bildet; hvordan vi som utøvere kan utforske tredjepersonsperspektivet og se det vi bidrar med i en større helhet. Hvilke bilder, historier, linjer, rytmer, kvaliteter er det vi deler? Hvordan kan vi som solister i en gruppe bidra til dramaturgien sammen? Vi dykker ned i Ensemble Thinking scores som "Complete the form", "Clear Space", "Extractions", "Solo Ensemble", m.m. Kl 10.00 - 16.00 Qigongsenteret Grønlandsleiret 14 Kr 1650,- Bindende påmelding |
Foto fra SIBLAB 2012, v/Jesus Rubisco
Workshopen ledes av Karen Høybakk Mikalsen; dansekunstner, pedagog og koreograf med base i Oslo. Hun har arbeidet med improvisasjon og komposisjon i 20 år og ble i 2019 sertifisert Ensemble Thinking lærer og medlem av det internasjonale kollektivet Lower Left Performance Collective. Ensemble Thinking er utviklet av Nina Martin og Lower Left Performance Collective (USA) og inspirert av Martins mangeårige improvisasjonsarbeid i det postmoderne dansemiljøet i New York, bl.a med Mary Overlie (Viewpoints), Simone Forti, Nancy Topf, Danny Lepkoff og improvisasjonsgruppen Channel Z (1980-tallet) og Lower Lefts videre utviklingsarbeid siden 1994. |
Tidigere workshops:
Workshop: om ROM
28.-29. september 2019
Qigongsenteret Grønlandsleiret 14 En workshop om ROM i kroppen og bevegelsene. Vi undersøker på hvilke måter vi kan skape rom og pust i kroppen, og hvordan vi kan bruke rom på ulike måter i dans og koreografi. Hvilke rom har vi i kroppen? Hvor i kroppen opplever vi å være tilgjengelige? Er det rom i kroppen vi ikke har kontakt med? Gjennom avspenning, bevisstgjøring, bevegelse og berøring vil vi undersøke hvordan vi kan bli mer bevisst hva som beveger seg i kroppen vår og hvor det er større potensiale for pust, bevegelse og passasjer. Kan vi erfare at nye rom kan oppstå, innover og utover? Hvordan forholder vi oss til rom når vi beveger oss? Indre eller ytre rom? Imaginære eller virkelige rom? Rom som «space» og «place». Avstand og nærhet. Plassering. Rommet mellom utøver og betrakter. Hvordan vil de ulike måtene å arbeide med rom på påvirke hvordan dansen blir? Med utgangspunkt i bevegelseseutforskning og ulike komposisjonsverktøy tester vi ut sanntidskoreografier med og for hverandre. |
Ukentlige klasser med PRAXIS Oslo
for profesjonelle dansere, skuespillere og scenekunstnere.
Performance LAB Tirsdager fra 12-14, våren 2019 Qigongsenteret, 3.etasje Hvordan forbereder du deg for et scenisk arbeid? Gjennom ukentlige økter fra januar til mai vil vi jobbe fysisk med å komme inn i kroppen, arbeide med ulike innganger til tilstedeværelse og tilgjengelighet, utfordre vaner, vekke sanser og instinkter, utvikle det egne bevegelsesspråket, undersøke kompositoriske muligheter og få verktøy for å se og bli sett. Målet er å skape et trygt rom der vi kan prøve ut nye veier, røske litt i nervøsiteten og utfordre oss selv. Varmt velkommen! Vi vil blant annet arbeide med:
Vi vil jobbe alene, i samspill med andre og i grupper der vi er vitner/publikum for hverandre. |
Foto fra SIBLAB 2012, v/Jesus Rubisco.
Performance LAB ledes av Karen Høybakk Mikalsen, dansekunstner, koreograf og pedagog gjennom 14 år. Hun har i flere år undervist i bevegelse for skuespillere, gitt klasser og workshops i improvisasjon og komposisjon for profesjonelle dansere i inn-og utland, og har spesielt fordypet seg i Ensemble Thinking – en metode for scenisk gruppeimprovisasjon og komposisjon utviklet av Nina Martin/Lower Left, USA. Karen er opptatt av delingskultur og å legge tilrette for møtepunkter der man fordyper seg i sitt eget kunstnerskap sammen med andre. Kanskje vil det å møtes som kollegaer på gulvet skape merverdi, synergi og potensial for nye møter og samarbeid? |
IMPRO PÅ PRODA - profesjonell dansetrening på Rom for dans
UKE 5, 6 og 7 i 2019
Tirsdager og torsdager kl 10.00 - 11.30 Improvisasjon med Karen Høybakk Mikalsen og live musikk med Erikk McKenzie. Om klassene: Gjennom å vekke sanser og instinkter, både solo, med partner og i gruppe, vil vi undersøke kroppens og fantasiens bevegelsesmuligheter. Med utgangspunkt i improvisasjon, komposisjon og Ensemble Thinking – en «toolbox» for scenisk gruppeimprovisasjon – samler vi verktøy for å komponere sammen og for hverandre. Klassene akkompagneres med live musikk av Erikk McKenzie. Ensemble Thinking er en metode utviklet av Nina Martin/Lower Left Performance Collective (USA) hvor en gruppe gjennom samspill og kompositoriske verktøy improviserer fram verk. Arbeidet er utviklet gjennom en «performance lense» – med utgangspunkt i både koreografi og visuell kunst, og kan minne om hvordan et jazzband jammer sammen. Karen har undervist i Ensemble Thinking siden 2008. PRODA-klassene er gratis. For å delta på PRODA-klassene må man være medlem av NODA eller godkjent av PRODA. Ta kontakt med PRODA ved spørsmål. |
WORKSHOP I OSLO
Kinetic Awareness og Ensemble Thinking.
5-dagers workshop med visning, 7.-11. januar 2019 Anette Torgersen og Karen Høybakk Mikalsen fortsetter samarbeidet om å finne synergi mellom Kinetic Awareness og Ensemble Thinking; to bevegelsestradisjoner som har sine røtter i amerikansk dansehistorie. Kinetic Awareness Kinetic Awareness er en release-basert teknikk, der hensikten er å vekke opp det kinestetiske sinnet, bevegelses-intelligensen, gjennom bevegelsesarbeid med bruk av ulike typer gummiballer. Gjennom bevisstgjøring og årvåkenhet legges det til rette for at hele mennesket kan få være med i arbeidet; nærvær i kropp, bevegelse, emosjoner, tanke og ånd. Målet et å beherske samspillet i kunstneriske prosesser og i utøvelsen på scenen. Ensemble Thinking Ensemble Thinking er en serie strukturer som vekker en gruppes evne til samspill og kompositoriske valg i scenisk improvisasjon. I fellesskap finstemmes lytting og tydelighet i kropp/vokabular, tid og rom. Med felles referanser, gjennom å se og bli sett, og der alle som solister deler på ansvaret om en helhet, utforsker vi hvordan vi kan komponere og bygge verk sammen. |
ENSEMBLEISM - workshop og visning i Oslo
4 dagers workshop i Ensemble Thinking, 28. sept – 1. okt Visning på Jazz in Khartoum, 2. okt For profesjonelle danse- og scenekunstnere. Ensemble Thinking er én av flere tilnærminger til hvordan et fellesskap av kunstnere kan la et verk utfolde seg. Det kan minne om hvordan musikere jammer sammen og der det som skapes mellom dem står i fokus. Workshopen inviterer til et dypdykk i verktøyene i Ensemble Thinking og visningen blir et resultat av vårt felles arbeid; hvem vi er som individer, hvordan vi tar initiativ, følger opp hverandre og hvordan vi samspiller. "It's all gold, how can we make a necklace?" Margaret Paek, Lower Left-medlem. Når: Fredag 28. sept: kl 14.00 – 17.00 Lørdag 29. og søndag 30. sept: kl 10.00 – 16.00 Mandag 1. okt: kl 14.00 – 17.00 Tirsdag 2. okt: Visning fra kl 19.00 på Jazz in Khartoum (konkrete tider kommer etterhvert) Hvor: 28. - 30. sept på Qigongsenteret, Grønlandsleiret 14, 0190 Oslo 1. – 2. okt på Khartoum Contemporary Art Center, Bernt Ankers gate 17, Oslo sentrum Mandag 1. okt vil vi utforske samspill med musiker Åsmund Skuterud m.fl, og tirsdag 2. okt er vi en del av arrangementet Jazz in Khartoum. |
Ensemble Thinking er en "toolbox" – en serie scores som vekker en gruppes evne til samspill og kompositoriske valg i scenisk improvisasjon. I fellesskap utforskes enkle strukturer som finstemmer lytting og tydelighet i valg av vokabular, tid og rom. Gjennom å se og bli sett, og der alle som solister deler på ansvaret om en helhet, utforsker vi hvordan vi kan komponere og bygge verk sammen. Ensemble Thinking er utviklet gjennom en «performance lense», i møte med publikum.
Ensemble Thinking er en kunstnerisk praksis, en pedagogisk praksis, en kollektiv (collaborative) praksis og en filosofisk praksis. Ensemble Thinking (ET) er utviklet av Nina Martin (USA) gjennom hennes mangeårige improvisasjonsarbeid i det postmoderne dansemiljøet i New York, bl.a med Mary Overlie (Viewpoints), Simone Forti, Nancy Topf, Danny Lepkoff og improvisasjonsgruppen Channel Z (1980-tallet). I 1994 var hun med å etablere Lower Left Performance Collective i San Diego, og har fortsatt å utvikle arbeidet sammen med bl.a Lower Left-medlemmene Margaret Paek, Andrew Wass, Kelly Dalrymple-Wass, Leslie Scates og Shelley Senter. Kollektivet er spredt i USA og Berlin, men har sin base i Marfa, Texas, USA. Karen Høybakk Mikalsen har fordypet seg i improvisasjon, komposisjon og ensemblearbeid siden 1999, og traff Lower Left og Ensemble Thinking i New York i 2007. Siden 2008 har hun videreformidlet arbeidet i Norge og Norden og metoden ligger som base i hennes kunstneriske prosjekter. I 2017 startet Lower Left sitt «Ensemble Thinking Teacher Certification Program» og Karen er én av to som er invitert til første kull. |
WORKSHOP I PARIS
11. - 12. august 2018
2 days of Ensemble Thinking L'aire ivre i Paris This dance workshop will give an introduction to Ensemble Thinking (ET) – a system of collaborative improvisational performance practices. We will awaken senses, perceptions and actions through Solo Body Articulation and from there play together as a group with different elements like facing, level, movement, stillness, number, timing, space, focus, shape, etc. Just like a jazzband we practice, all as solo players, how to compose a piece together in real time. We will watch and perform for each other. Ensemble Thinking was initially developed in 1994 by Lower Left founder Nina Martin and has since then been developed though the members of Lower Left Performance Collective; Margaret Paek, Andrew Wass, Kelly Dalrymple-Wass, Shelley Senter, Leslie Scates and Nina Martin. In 2017 they started the Ensemble Thinking Teacher Certification Program. « It’s all gold, how can we make a necklace? » Margaret Paek, Lower Left-member |
WORKSHOP I BERLIN
Workshop 19.-20. mai 2018
Ensemble Thinking med Karen Høybakk Mikalsen og Andrew Wass fra Lower Left (USA)
Ensemble Thinking med Karen Høybakk Mikalsen og Andrew Wass fra Lower Left (USA)
Ensemble Thinking (ET) is a system of collaborative group performance practices. These compositional exercises refine the individual’s ability to perceive, initiate, and support collective action. ET’s conceptual nature allows for equality of access regardless of background, aesthetics, or physical capabilities. Ensemble Thinking was initially developed in 1994 by Lower Left founder Nina Martin. Andrew has been helping develop the material since 2001.
The principles of ET help the performer focus on different elements of the moment: facing, level, movement, number, stillness, timing, space, focus, line, shape, etc. Heightened awareness allows for greater facility and nuance in these elements as tools of creation and lenses of perception. We will start with examining the possibilities within the solo body, transitioning to how the solo operates in relation to the group. This workshop is for dancers, actors, musicians, who are interested in increasing their kinetic awareness of the ensemble and solo in performance. led by Karen Høybakk Mikalsen & Lower Left artist Andrew Wass sliding scale 40-75€ register: wasscubed@gmail.com Saturday and Sunday, May 19th and 20th, 2018 Saal 2 Dock 11 Kastanienallee 79 10435 Berlin By experimenting with aleatoric, improvisational, and indeterminate processes, Andrew Wass (SoDA grad 2013) formalizes the coincidental and emphasizes the conscious processes of composition that are the generative source of much of his works. Influenced heavily by his undergraduate studies of Biochemistry at U.C. San Diego, Andrew works by creating a defined, almost crystalline palette in order to generate a myriad of possibilities. The possibilities are reduced and concentrated in the moments of execution and reception. A member of the Lower Left Performance Collective since 2001, he has taught at universities, festivals, and theaters throughout Europe, the United States, and Japan. Wass has performed with CI luminaries such as Nina Martin, Ray Chung, Scott Wells, Jess Curtis, and Nancy Stark Smith. His performance work has been shown in San Diego, LA, San Francisco, Marfa, Tijuana, Berlin, Tokyo, Geneva, Basel, and New York. |
Karen Høybakk Mikalsen is a Norwegian dance artist, choreographer, teacher, improviser, collaborator and organizer, educated in Oslo, Stockholm, Salzburg and New York. She lives in Oslo where she runs her own company Living Movement, teaches actor students and arranges Friday sharings, seminars, workshops and an annual festival through Praxis Oslo. She first encountered Lower Left in New York in 2007 and has been practicing and teaching Ensemble Thinking since then. Karen is part of the first Ensemble Thinking Teacher Certification Program. lowerleft.org ensemblethinking.com livingmovement.no wasswasswass.com |